YCAN はまことり -横浜トリエンナーレ2005・市民広報-:2004年11月

< 2004年 11月 >

• 「横濱写真館」にて-BankART 1929の活動-
  [ 2004-11-28 10:25 ]
• “横濱ハーバーライトファンタジー2004”にボランティア参加するアートグループを募集します！
  [ 2004-11-26 21:56 ]
• BankART1929におじゃましてきました！
  [ 2004-11-07 21:42 ]

「横濱写真館」にて-BankART 1929の活動-

2004年11月7日の記事でもお伝えしたように、そちらに引き続き、再度BankARTについて紹介します。
今回は、こちらで開催する展覧会の魅力とその魅力の秘訣をお伝えするため、先日まで開催されていた「横濱写真館」という企画展の様子と、その企画者でBankARTの副代表、池田修さんに伺った話をお伝えします。

BankARTには、以前何度か訪れたことがありますが、2棟のうちBankART1929 馬車道（旧富士銀行）の内装は、その外観に劣らない1900年代前半のモダンな雰囲気を残しつつ、重厚な歴史の重みが漂うなんとも言えないもので、個人的にもかなりお気に入りの場所でした。しかも、今回出展した写真家の作品を他の場所で目にする機会も多く、それらを大好きな空間で見ることができること自体、大変楽しみでした。ただ、ちょっとした不安としては、作品も空間も共に個性が強いように感じたこと。もしかしたらその個性がぶつかり合ってしまわないだろうかと、期待と不安が入り交じった気持ちで会場に足を運びました。
しかし、実際に訪れてみると、先ほどの心配を吹き飛ばすほど全体がしっくりとした展示になっていて驚かされてしまいました。BankART1929 馬車道に限らず、BankART1929 Yokohamaの建物の中でも、作品はそれぞれの場所に一体化しているようで、とても心地よい空間でした。

では、その展示の秘訣を池田さんにお聞きする前に、今回、この展覧会を開催したきっかけを伺いました。
その理由は大きく二つあるとのことで、まず、一つ目は2棟あるBankARTのうち、旧富士銀行の方が2005年4月から東京芸大大学院の校舎になると決定されたことです。引き渡す前に、この歴史的建物の魅力を少しでも多くの人に見てもらいたいと思い、そのためには、建築（都市）との距離感、様々な意味でのスピード感、視線のラディカルさにおいても、写真という装置を使うしかないだろうということで、写真の力をお借りすることにしたそうです。
また、二つ目の理由として、横浜は写真発祥の地にも関わらず、この街をベースに仕事をする若い写真家が少なく、写真というメディアを使った発信ができていないと感じたことだそうです。そして、第一線で活躍する10名の写真家へBankARTから出展をお願いし、残り9名をお願いした作家たちによって推薦して頂いたとのこと。多様な視点の交錯、そして新しい芽への応援ともなったこの展覧会は、BankARTが目指している方向性の一つとも重なりました。

そして、いよいよ本題の魅力ある展覧会についてですが、実は作品の展示場所、方法は作家自身に決めてもらい、BankARTは基本的にそのお手伝いをしただけとのことでした。
しかし、その“お手伝い”が結構大変で、特異な空間ならではの素敵な演出ができる分、リスクも大きいようでした。二階からすぐ一階をのぞける、手すりの付いた幅の狭い廊下の壁面に展示された秋山由樹さんの作品(左画像）もその一つでしたが、努力の甲斐あり、なんとか展示できたとのことです。しかも、その狭い廊下で作品を見ることができるようにもしたため、鑑賞者は作品を臨場感たっぷりで見ることができた上、そこから一階に展示されていた作品やBankART全体をぐるりと見おろすことができるようになっていたので、新鮮で楽しかったのではないかと思われました。

また、その他の作家の細かい演出の注文にもBankARTは精一杯応えたそうです。例えば、照明一つをとっても手を抜いていません。宮本隆司さんの旧金庫室に展示した作品（左下画像）においては、その空間と作品が調和するよう照明をすべて取り替えたとのこと。そして、石内都（右下画像）さんの作品においても本来なら3本セットで順々についてる蛍光灯をすべて一本ずつにしたそうです。










一方、Bank ART1929 Yokohamaの内装は新しく綺麗ですが、こちらも地下から3階まで、そして 階段壁面などそれぞれの空間に合うような形で作品が展示されていました。
その一階にて「横濱モボ・モガを探せ! 」というプロジェクトによって集められた写真の展示も行われていました。このプロジェクトは1920年代から戦前まで横浜に数多くいたモボ（モダンボーイ）、モガ（モダンガール）を探すもので、2004年9月中旬からBankART1929の事業に関わってきた方や近隣の商店街にチラシを配りよびかけをはじめ、当時の写真を集め、将来的には一冊の写真集にする予定だそうです。しかし、このプロジェクトの真の目的は、未知の写真を手がかりに今現在の横浜を形成している人と街と出会い、新しいネットワークを築いていくことで、これからも活動は続きます。

また、今回の展覧会が成功した秘訣の一つとして、すべての額装をギャラリーパストレイズ
に担当してもらい、その分、出品作品の販売権をそちらに委譲し、BankARTの経費と手間を大きく軽減できたこともあげられるそうです。

以上のことは「横濱写真館」の裏事情のごく一部と言えるでしょうが、それだけでもこの企画展が、特異性の高い場所で個性が強い複数の作品を展示したにも関わらず、お互いの良さを引き出すよう、いかに工夫された展覧会だったかお分かり頂けたでしょうか。
そして、今後このような企画展が開催されたら是非見に行きたいと思われた方も多いかと思いますが、残念ながら、やはり企画展に関しては大きな経費と労力を要するので、運営のため全体活動の2割程度しかできないようです。しかし、その分、一般の方でも借りて利用することが可能なので、見るだけでなく、利用する側としても楽しむことができます。

取材全体を通して、作品とBankARTの特性を活かした魅力ある展覧会にするために、作家とBankARTが一丸となってその見せ方を試行錯誤し、普通なら諦めてしまう案でも実現させてしまった熱意と努力に何より感心してしまいました。
2005年1月より旧富士銀行から日本郵船の倉庫がBankARTの一棟になりますが、そちらはまた別の特徴があるので、その良さを最大限に生かした使い方をされるだろう、と今から確信と同時に心より楽しみにしております。

池田さん、お忙しいなか、ありがとうございました。
年中フルタイムでパワフルに動いている姿に脱帽です！（ドイ）










（左上画像がBankART 1929 Yokohamaで右上画像がBankART 1929 馬車道)
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「横濱写真館」
会期：2004年10月26日−11月10日
会場：BankART 1929
　　　(BankART 1929 Yokohama+BankART 1929 馬車道）
出展作家：石内都、宮本隆司、小山穂太郎、田中サトシ、秋山由樹、笹岡啓子、安楽寺えみ、鈴木理策、山崎博、今井智己、北島敬三、綿谷修、楢橋朝子、蔵真墨、森日出夫、佐藤時啓、横湯久美、森山大道、市川美幸　
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☆次回は、12月4日にBankARTで開催される多摩美術大学芸術学科建畠ゼミのシンポジウム「横浜国際会議2004-なぜ国際展か？ -」についてのレポートの報告をしようと思います。こちらには、横浜トリエンナーレ2005のディレクターの磯崎新さんもいらっしゃるので、お楽しみに！
勿論、皆さんも参加できますので、興味のある方はコチラをご覧下さい。

“横濱ハーバーライトファンタジー2004”にボランティア参加するアートグループを募集します！

横浜のクリスマスを彩る"横濱ハーバーライトファンタジー"。今年で3年目の、横浜ではまだまだ新しいイベントですが、冬の風物詩として既に定着し、市民はもちろん観光などで来訪される方にも心待ちにされているイベントです。そのハーバーライトファンタジーに市民ボランティアとして関われる企画を、山下公園エリア担当のプロデューサーである和久セブンさんよりご案内いただきました。我こそは！　と思ったら、迷わず手を挙げなきゃ損！　なスペシャル企画です。お見逃しなく。

▲横濱ハーバーライトファンタジー2003の様子

キャンドル・サーチライト・ミラーボールで山下公園が幻想的な異空間に変わる
"横濱ハーバーライトファンタジー"とは、横浜の海に面した複数の施設･公園などで同時期に行われるイルミネーション＆キャンドルイベントです。3年目となる2004年からは、独立した事務局主体で運営されています。

山下公園エリアの企画･施工を担当するのは、国内外で活躍する光アートチーム「神鬼廊（しんきろう）」。園内「石の舞台」を中心に、2キロメートルも光の届く巨大なサーチライト、多数の大きなミラーボール、3,000〜5,000のキャンドルで、ロマンチックかつポップな空間を作り上げます。その一角に、市民の参加できるスペースを設けようと考えられたのが、今回募集するボランティアスタッフ（グループ）です。

参加の仕方はいたって簡単。各グループ毎に、提供されるスペースと200〜500のキャンドル（企画内容･参加人数などにより調整）を使ってアートを作り上げます。用意されたキャンドルに加え、普段行っているアート手法など、他の要素を加えることもOKで、おおまかな内容さえ事前に伝えておけばデザイン･構成は当日の様子で変更することもできるという、大変自由度の高い企画です。


ハーバーライトファンタジーへの参加を、市民アートの足がかりに
私たち「横浜トリエンナーレ2004フリンジ（仮称）」にボランティア募集について、声をかけていただいた理由は、会場である山下公園が、本展の開催地区の入口とも言える場所にあり、市民が関わるアート企画のスタートとしてふさわしいのではないか、というプロデューサー・和久セブンさんの考えによるもの。和久さんは、1990年より「アースデイ東京」などの環境イベントやテクノイベントのコーディネートなどを行っているイベントプロデューサーで、「横浜トリエンナーレ作戦会議」にも市民ボランティアとして参加しています。

「せっかく集まった市民のアートに対する気持ちを、早く具現化する機会を作りたいと思っていました。作戦会議に参加していた各グループで、思い思いの絵を、山下公園をキャンバスに、キャンドルライトで描いてください。作品ができあがったら、キャンドルの火を眺めながら、参加グループ同士で交流もするのもいいんじゃないかと考えています」と和久さん。1970年代初期からアーティストとして活動を開始し、横浜初のオールナイトレインボウショーの開催（1974年）、米・サンフランシスコを中心としたアート＆ミュージックムーブメントへの参加（1977年〜）、いのちの祭のプロデュース（1988〜2002年）など、数々のイベント企画･主催の経歴を持つ和久さんと、本企画への参加を通して接することも、若いアーティストにとっては大きな刺激になるのではないかと、お話をうかがいながら思いました。

「私の最近の活動のキャッチフレーズは"横浜発信！ハイカラからハイカラードへ"。昔からハイカラな街といわれる横浜だけど、これからはハイカラード（high colored）で行きたいね。鮮やかさと、勢いが欲しい。そのためには、若い力が活躍できる場がもっともっと必要で、今回のハーバーライトファンタジーは絶好の機会。キャンドルだけで表現できるから手軽だし、ワークショップ的な感覚で参加してもらってもOK。私たちが皆さんをサポートします。参加する皆で楽しく、創造的にイベントを作り上げましょう」

■募集概要＆応募方法
場所：山下公園（氷川丸近くの芝生エリア）
日時：12月23日（祝木）・24日（金）・25日（土）
日暮れ〜22時（セッティング15時位から）

※参加人数・団体に規定・制限はありません。
※市民活動としてのアートを作り上げることを目的としていますが、企業参加も協賛の形で受付けております。

詳細問い合わせ・申し込みは、和久セブンさん（TEL090-2727-6353）まで直接連絡を。
開催までのスケジュールに余裕がないため、できるだけ早めにご連絡ください。
〆切り＝12月10日（金）

■ハーバーライトファンタジー2004　開催エリア＆スケジュール
グランモール公園　　12月17日〜26日（17時〜22時）
日本丸メモリアルパーク　　12月18日〜26日（11時〜20時）
山下公園　　12月23日〜25日（日没〜22時）
横浜赤レンガ倉庫　　12月24日（日没〜22時）
よこはまコスモワールド　　12月22日〜25日（16時〜22時）
横浜八景島シーパラダイス　　12月24日〜25日（17時〜21時）
スカイウォーク　　12月23日〜25日（16時半〜21時）

ボランティアアートに参加できない方は、ありがとうの気持ちや願いをこめて「サンクスキャンドル」に参加してみましょう。各会場で1個500円（税込）で販売されているキャンドルにその場で火を灯してディスプレイしていきます。キャンドルにはメッセージを書き込むこともできます。

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参考：
神鬼廊…フジロック、フリーダムビレッジ、メタモルフォーゼなどのイベントで映像･光･音を使った空間を演出するアート集団。ホームページ　http://www.shinkilow.com/

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言うまでもなく、クリスマスの山下公園は年内でも一二を争う来場者数。沢山のキャンドル使って作り上げたアートを多くの人に楽しんでもらえ、しかも「神鬼廊」のプロの仕事技を間近で見ることもできてしまう、こんなチャンスは滅多にありません。
個人的に「神鬼廊」が作り上げた空間を体験し（今思えば、ですが）感激したことがあり、その天国のような空間が地元・山下公園で作られることが非常に楽しみです。広報チームでは、応募グループやできあがった作品を随時紹介していこうと思っています。（イケダハナエ）

BankART1929におじゃましてきました！

（ＢａｎｋＡＲＴ１９２９にて　写真（右）が曽田修司さん）
広報チームでは、１２月４日に※ＢａｎｋＡＲＴ１９２９で行われるビックイベントに向けて、そもそもＢａｎｋＡＲＴ１９２９とは一体なんぞや？というところから、２〜３回に分けて、取材をしていくことになりました。

※BankART1929とは？：みなとみらい線「馬車道駅」に隣接している、もと銀行だった２つの建物（旧第一銀行横浜支店、旧富士銀行横浜支店）を利用して、美術展示やダンス・演劇などのパフォーマンスの上演、「BankART School」というアートに関する連続講座などを行っている、今注目のアートセンターです。

そこで、まずはＢａｎｋＡＲＴ１９２９についての理解を深めるためにＮＰＯＳＴスポット横浜の理事長で、横浜トリエンナーレ市民ボランティア広報チームの一員でもある曽田修司さんからＢａｎｋＡＲＴ１９２９について教えていただきました。ＳＴスポット横浜は現在ＢａｎｋＡＲＴ１９２９の運営を行っている２つのＮＰＯ団体のうちの一つです。

今回はわたしが疑問に思ったところ、興味を持ったところを曽田さんに答えていただきました。

ＢａｎｋＡＲＴ１９２９オープンの経緯
・バンカートの施設（旧第一銀行、旧富士銀行）は、横浜市が推進する「歴史的建造物文化芸術活用実験事業」の第一弾として、横浜市が提供しています。
・横浜市の公募によって選ばれた２つの団体が共同で（ジョイントベンチャー方式で）運営を行っており、運営費用は今年度当初の予算ベースで１億２千万円です。そのうち、５千万円を市の助成金、７千万円を自前で確保する予定です。７千万円の内訳としては、施設自体のレンタル料、パブ、今日行われているような写真展やパフォーマンスなどの入場料などでまかなっています。

ＢａｎｋＡＲＴ１９２９の特徴
・一つ目として、運営するＮＰＯ団体が直接主催する企画より、外部からの提案企画や共同で行う企画が多いということだそうです。ただ、外部からの提案企画のプログラムは何でもいいというわけではなく、統一性をもたせるよう心がけているとのこと。
・二つ目の特徴として、バンカートを共同で運営することになった二つの団体自体が美術系・パフォーマンス系という異なるジャンルの団体が意図的に選ばれているとのこと。この二つの団体が場を共同で運営することでプログラム全体が有機的につながっていくような仕組みになっています。「有機的なつながり」は、バンカート全体に言える特徴だそうです。

今後の展開について
・バンカートは平成１８年３月までの２年間の実験的試みだそうです。

さて、ＢａｎｋＡＲＴ１９２９では、１１月１０日まで、「横濱写真館」という写真展が行われております。大変面白いアートイベントとのことで、教えていただいたＢａｎｋＡＲＴ１９２９の知識を踏まえて、後日また取材に行ってこようと思っています。今後のレポートに乞うご期待です。

曽田修司さん、お話聞かせていただきありがとうございました！（かねこ）